Жив-був Жилін. | Перший світський журнал Іркутська «В добрий смак»

Сергій Жилін в майстерні

Жилін - художник з бородою. Це у відомому висловлюванні філософа борода не робить, а художника цілком. Тому що в художника, крім уміння володіти пензлем і мастихіном, має бути якесь таємниче чарівність. Чи не бунюелевское, скромне і буржуазне, а схоже на сибірські будиночки, загублені в снігах - і щоб обов'язково з низеньких труб йшов веселий димок.

А в такому пейзажі - як без бороди? .. Ото ж бо й воно - і Сергій Жилін, м'яко посміхається в свою впізнавану бороду. Хоча спочатку, по народженню і настрою, він - людина південний: народився в Краснодарському краї. Що не завадило йому, через Тюмень і Омськ, де осягав ази художньої творчості, стати справжнім сибіряком - одним з яскравих представників іркутської малярського осередку.

Втім, іркутська історія Жиліна почалася з роботи художником-модельєром Іркутського будинку моделей. Було це на початку 80-х, і тепер про те згадується хіба що як про факт в трудовій книжці. Тому що важливіше було те, що живопис вже тоді почала захоплювати, вихоплювати його з низки буден.

Тим не менш, не з того чи минулого стійка і сувора прихильність художника до жіночих образів? Адже і назва у одного з його найвідоміших циклів відповідне - «Модель в інтер'єрі».
Деякі моделі комфортно розташувалися в інтер'єрах і залах галереї DiAS, звідки розглядають відвідувачів. Власне, це і є одна з властивостей і прийме справжнього мистецтва: коли картина немов сама спостерігає за зовнішнім світом. І справа не в фокусуванні погляду, не в розташуванні предметів, не в рівні зовнішнього освітлення та внутрішнього світіння. Справа в чомусь ірраціональний, алогічному, над-реальним і, почасти, потойбічному.
Що є по той бік полотна? - над цим розмірковуємо ми. Що є по той бік полотна? - про це розмірковують моделі Жиліна.

І всій різниці - в невеликій зміні акценту. А у випадку з образотворчим мистецтвом, ймовірно, є сенс змінити акцент на відтінок - тонше, вірніше, живописніше.

Відтінки Жилінський робіт і створюють цей ефект зворотного присутності: коли не ми потрапляємо в задзеркальний світ картини, але вона сама зі своєї потойбіччя спостерігає. Але при цьому потрапити в наш світ - зовсім не прагне. І вірно. Чого вони, герої Жилінський картин, в нашому світі не бачили?
А чого не бачили ми? - ось питання більш серйозний.

І в спробах відповіді, в його пошуках, можна зробити якісь відкриття. Чи не того, що хотів сказати художник, а того, що ми почули: відчули через образ, через метафору, через ідею, втілену в кольорі. Жилін немов би вибудовує міст, по якому можна перейти з берега на берег, від враження до сприйняття. Він називає його нехитро - міст мистецтв. І робить його яскравим і ... осіннім. Мозаїчність осені, яка складається з окремих листів - жовтих і опалого, встеляють землю. Їх яскравий колір поступово стає потьмянілим. Набуває ті ж відтінки, що благородне пристаріле золото. І чим воно шляхетніше, тим вище його цінність. І навіть буквально - коштовність.

Саме такий колір бере Жилін, щоб показати цей перехід, цей міст, цей шлях. З краю в край. Від одного способу до іншого. Від цієї теми до тієї. І цілком можливо, з нізвідки в нікуди. Тут вже кожен вибирає призначення шляху самостійно. Орієнтуючись на свої власні сили.

Орієнтир Сергія Жиліна - це пошук. І часто навіть не відповідей, а питань. Адже саме питання дає нам імпульс до того, щоб діяти. Щоб боротися. Щоб шукати. І щоб знайти, звичайно, теж. А що знайти (і що знайдемо) - це наступний рівень. І трохи сенсу міркувати: а чи кожному під силу на цей новий рівень піднятися? Завдання художника лише показати, що міст - є. А вже ми, вдивляючись в його мозаїчну сутність, в його благородні форми, може, і розглянемо під тим осіннім мостом - Лету, на одному березі якої буде минуле, а на іншому - майбутнє.
А сьогодення - це і є міст. За версією Сергія Жиліна - це міст мистецтв. А тому мистецтво - не просто належить справжньому і його символізує. Воно ще й пропонує: заглянути за горизонт, по ту сторону світла, вдивитися в сутінок і виявити, що насправді ми вдивляємося в самих себе.

Як Жилінський картини вдивляються в нас. І поки вони на нас дивляться, можна спробувати жити і бути. Як живе і буває всередині свого мистецтва Іркутський художник Сергій Жилін. Він прийшов в цей світ за своїм мосту, ховаючи посмішку в своїй бороді, розфарбовуючи білу снігову Сибір різнобарвним. Гідна завдання для художника.

текст: Анастасія ЯРОВА

comments powered by HyperComments

♦ Рубрика: іркутяне .